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秦腔服装

 

　　宋元时期，陕西戏曲服饰已形成一定形制。勉县出土的宋金杂剧砖雕和甘泉出土的宋金陕北秧歌砖雕人物，或穿交领窄袖长袍，或着曳地袍，或套圆领宽袖长袍和宽袖衫，腰束黑带，头上或戴长角蹼头、无角蹼头，或扎白粗布巾，肩披坎肩，下着宽腿长裤等，戏曲服装已呈雏形。

　　

　　明清时期，以明官服为基础而形成的戏曲服装，逐渐定型，日臻完备，各行当人物的鞋帽、头盔、服饰，皆有一定规范。早在明正德、嘉靖年间，西府凤翔南萧里村民间艺人雕绘的着色木版画《回荆州》中的戏曲人物已有身着绿袖红被、绿裙、斗蓬、恺甲、靠衣，头戴彩翎、帽盔、斗笠等戏装。

　　

　　清乾隆年间（1836-1895），西安的保符、江东、双赛等秦腔班社中的著名艺人，服饰装扮更为讲究和美观，旦角尤喜艳丽。

　　

　　张银花赴四川金川演出，“辄敷粉施小朱衣，锦据缨络承之，辫发双委地，缀以明珠，贯锣金钓，腕累数十。”关中以“姿擅”、“绝色”的琐儿，亦服色华艳，“两臂金玉，腕阑尚著至数十串，乡里咸讶。”（乾隆严长明《秦云撷英小谱》）

　　

　　从清嘉庆十三年（1808）同州梆子抄本《刺中山》可知，当时戏曲演出已有凤头盔、冲夭冠、三尖盔、牡丹恺甲、百叶恺、皂罗袍、碧玉袍、海棠红袍、白恺甲、梅花战裙、白玉带、丝软带、熊皮靴、麒麟靴、解豹靴等服装和鞋帽，名目式样繁多，工艺制作精良。

　　

　　清代中叶以后，随着陕西地方戏曲的发展，民间戏衣、行头、鞋帽、把子作坊普遍兴起，西安的振兴福、复兴白、泰盛宫、天福斋，汉中的泰春和等作坊，成为陕西戏装制作的中心。

　　

　　管理戏衣的衣箱制也逐渐形成，衣箱又称戏箱。戏班条件不同，剧种不同，衣箱的装备也不尽相同，一般分为大衣箱、二衣箱、三衣箱和头帽箱。富有的箱主，讲究阔气和华丽，常不惜重金购置几套戏箱，称为官箱，演员自备服装行头不多。服饰多以布料、褐子、贡呢、花葛为制作材料，蟒、靠、袍、褶、帔、靴、帽等，皆为五色彩绣，花纹古朴，色彩绚丽。

　　

　　辛亥革命后，陕西易俗社的改良戏曲兴起，改良戏装亦随之增多。如《殷桃娘》中的霸王靠，《蝴蝶杯》中田玉川的箭衣等，式样、图案花样翻新。演出时装戏《侠凤奇缘》、《金手表》，《大烟魔》等，改用现实生活衣着，演《颐和园》、《鸦片战纪》等清代故事戏又采用清代官服与民装，谓之清装。

　　

　　旦角的褶子在二十年代受武汉等地影响，一律改用玻璃管和电光片缀绣，到三十年代又受北京戏衣影响，变为纯丝绒绣衣，戏衣花纹工艺为之一变。1933年起，在封至模倡导下，开始依据剧情设计制作戏衣，经在《大孝传》、《还我河山》、《韩宝英》等戏中尝试，获得成功，后逐渐推广开来。四十年代条件优越的戏班还到苏、杭、京、沪购置戏衣，兴起金银绣衣。抗日战争期间，陕甘宁边区的文艺工作者，为排演《查路条》、《血泪仇》等现代戏，因受物质条件限制，除自制生活化服装外，则借用群众衣服穿着演出。

　　

　　中华人民共和国成立后，戏曲服装更为讲究，日趋精美。演传统戏，多采用苏州、上海制作的服装。改编剧目和新编剧目，逐步改用新设计新制作的服装。五十年代，西安易俗社演出的《游龟山》、《三滴血》，陕西省戏曲研究院演出的《赵氏孤儿》、《游西湖》、《金碗钗》、《梁秋燕》等戏的服装，就是由冯杰山、封至模、蔡鹤汀等专门设计，由省内外戏装工厂加工制作的。这些服装适应剧情需要和人物身份、性格特征，图案花饰力求具有陕西地方特色，取得了很好的艺术效果。六十年代，在《灯笼红》、《红梅岭》等现代戏服装设计制作中，开始采用绸缎面料，并增饰图案花纹，力求按照戏曲艺术规律设计服装，更好地表现人物性格，取得了成功的经验。

 

　　1966年以后，“样板戏”的服装模式成为典范，设计、用料、制作等要求十分严格，各剧团对服装设计、制作，和经济投入等都给予更多的重视，同时也出现了某种程度的奢侈和公式化倾向。1978年后戏曲创作演出逐渐复苏和繁荣，舞台美术的创作实践和理论研究、艺术交流活动也空前活跃，出现了许多款式新颖、色彩和谐、用料精良、制作精细的服装设计，如《千古一帝》、《冼夫人》、《西安事变》、《六斤县长》等戏，在参加全省和全国会演、调演中分别获得了服装设计和制作奖。

　　

　　这个时期，一些古老小剧种的服饰，大体仍循旧制，虽然显得粗简，但保存着古朴的地方特色，如跳戏开场，生扮春官，身着红官衣，头戴纱帽，其他男、女角色，一应武师装扮，男披袍恺，女如“花鼓女子”装扮。陕北秧歌则穿五彩衣；端公戏头扎红布带，身穿黑大褂，脚着草鞋；赛戏所穿衣靠，以彩画图案绘于布料或牛皮纸，上再浸桐油，或涂蛋清制作而成，更见其古老风貌。

　　

　　大衣箱 专管文服，内有男女蟒、男女官衣、道袍（男褶子）、褶子（指女装）、帔（龙凤帔、对帔等）、八卦衣、裙子、旦角小衣、马褂、罪衣（大襟）、媒旦衣、布衣、丑衣、风衣、风帽以及其他云肩、衬领、水袖、绦子、扇子、手帕等。中华人民共和国成立前后，新增开氅(绣花道袍)、宫装、马夹、百衲衣、僧衣、架装、对襟罪衣、内侍服等。

　　

　　二衣箱 专管武服。内有靠、开衩袍（即箭衣，包括龙箭）、滚身（即夸衣）、抱衣（即打衣）、兵卒衣、龙套衣、校尉衣、彩裤、板带、背壶旗等。中华人民共和国成立前后新增有：改良软靠、泡钉铠、女战衣、战裙、娃娃衣、各色鞑子衣等。

　　

　　三衣箱 专管靴鞋及后场演员用具等，有厚底靴、薄底靴、云鞋、彩鞋、双鼻梁鞋、三瓦子麻鞋、旗鞋、胖袄（俗称胖娃）、水衣、角子鞋等。演员需在出场前取用的用具归三衣箱，包括木棍：黑棍、红棍。刀：腰刀、长刀、大刀、寸刀、朴刀、鬼头刀。枪：长枪、大枪、双头枪、单头枪、红缨枪。剑：佩剑、长剑、双剑、坤剑、长穗剑和短穗剑。锤：铜锤、瓜锤、方锤、圆锤、方楞锤、八楞锤、十二楞锤、短把大锤、鼓形锤、流星锤。还有船桨、车旗、小轿（小帐）等。中华人民共和国成立前后新增有：各色兽头厚底靴、僧鞋、道姑鞋以及大铲、金瓜、锨斧、朝天登、日月扇、狗形、虎形等。

　　

　　头帽箱 专管软、硬头帽及发髻、口条（即髯口）等。软帽有：生角巾（为文武小生通用）、贫生巾（也叫苦生巾）、员外巾（方巾或斜方巾）、丑生巾（即棒褪巾）、软王帽、毡帽（高一尺，可卷，挽则变形，有红、白、黑、蓝各色）、软罗帽（英雄帽）、八卦巾、将巾（俗称铁铣头）、软包巾（即软扎巾）、三页瓦包巾、兵帽、草帽圈等。中华人民共和国成立前后新增的有：三用生角巾、学士巾、相巾、许仙巾、布包头、皂隶帽、荷叶帽等。硬帽有：师盔、信子盔、紫金冠、夫子盔、独独冠、硬王帽、纱帽、黑相、大额子（将领扎靠时用）、小额子（将领穿箭衣时用）、道冠、僧帽、纱络儿（亦称灿罩）、大凤（同凤冠）、二凤（亦称半凤）、彩女梁子、内宫帽（即太监帽）、番王帽（亦称草王帽）等。中华人民共和国成立前后新增有：平顶冠、霸王盔、狮子盔、七星额子、武旦额子、金相帽、状元帽、硬罗帽、台顶、麻冠（孝冠）、九龙冠、五佛冠、硬包巾等。近年又有新设计制作的仿古盔帽，为一些角色所专用，有武皇冠、岳云盔等。头帽箱还备有纱帽附件尖翅、学士巾翅、金钱翅。盔缨附件有：大套翅、小套翅、大小面花、绒球、翎子、毛兜兜、三角等。髯口有：三绺、五绺、一字、八字、满髯、扎髯等。

　　

　　三块瓦包巾 秦腔特有头戴巾。用黑麻布一丈和铁丝架在演员头上临时扎制，成三层叠瓦状，前置火焰儿结子。扮荆柯、郑恩等类人物所用。

 

　　白羊肚巾 秧歌、二人台、陕北道情头戴巾。白色绵纱织成。长约六十厘米，宽二十厘米。从脑后向前围包，于额挽十字花结。多为男角演员所用，现代戏应用更为普遍。

　　

　　

　　尖尖帽 关中秧歌头帽。以皮竹制作，又名竹皮圈，高约十五厘米。多为男角所用，表演时能伸能卷，灵活多变。

　　

　　

　　转围 二十世纪三十年代秦腔改良头帽，小旦专用。陕西易俗社创制。略呈圆形，以皮竹制作，面置梅花花瓣，上饰茉莉花蕾，曾为各地剧社所采用。

　　

　　

　　蒋干巾 二十世纪四十年代秦腔改良头巾。冯杰三设计，陕西易俗社服装工人制作，为《蒋干盗书》一剧所专用。用焦月色绸缎，将原巾吊于脑后的两只帽翅，反方向改吊于前，翘于两耳之上。

　　

　　

　　哪咤扎 秦腔改革头巾。1956年西安易俗社服装组设计制作，为《水淹洒州》一剧哪咤所专用。金色线扎制，宽一厘米，前额上扎火焰条纹。

　　

　　

　　改良纱帽 秦腔改良头帽。西安易俗社五十年代为《游龟山》一剧设计制作，冯杰三指导。将原用料黑纱改为黑绒，插置小型帽翅，雅致而秀气。

　　

　　

　　缠头巾 秦腔、花鼓、端公戏、八岔现代戏头饰，仿男性农民头巾制作，以绸为料，蓝、黑、白色均有。白色，加制红边，色彩鲜艳美观，宽三十九厘米，长九十厘米。1964年西安易俗社制作最佳，曾为各地所仿效。

　　

　　

　　五彩衣 陕北秧歌服装。生脚所用称五彩衣，旦脚所用称五彩裙，丑脚所用称五色袍。以绸、缎制作，因均用红、黄、蓝、绿、黑五色彩线绘绣各种花纹图案，故名五彩衣。

　　

　　

　　绿叶衣 二十世纪三十年代秦腔改良服装。专门表现上古禹王时期人物的服装。用一般绿色平布剪成大树叶形，连缀成衣，夏用不穿内衣，冬用须穿内衣。用于旦脚。陕西易俗社为演《大孝传》所专制，各地班社曾有仿制。

　　

　　

　　汉瓦头 二十世纪三十年代秦腔改良戏衣。以白软缎制作箭衣，用焦月色线绣上汉瓦头图案。用于小生田玉川。陕西易俗社为排演《蝴蝶杯》所专制。冯杰三设计，该社服装工人制作。曾为各地班社所采用。

　　

　　

　　三红夹夹 二十世纪三十年代秦腔改良戏衣。陕西易俗社演出《拷红》一剧所专用。冯杰三设计，该社服装工人制作。大红软缎作衣，上用三色红线绣饰三枚红枫叶而成。用于小旦红娘。为该剧演出增色不少。宁夏马鸿奎赏其美，派人专程来西安不惜重金索购，待晚场演出卸装后即被带走，传为佳话，各地剧社皆有仿制。

　　

　　

　　扎判 秦腔、汉调二簧为改变演员体型所专用的底衬装饰。以稻草扎束，长约六十厘米，直径约十五厘米。分别于肩部和臀部横扎一束，上腹部和双肩均用棉花和布扎制垫包，外穿袍服，通常用于神怪及武将角色。《五台会兄》中的杨五郎用扎肩，于两肩扎制绣球花形，表示出家人的特殊身份与造型。《双明珠》和《哑女告状》中的背人与被背者，由一人扮演，背者的头、臂和被背者的腿，也常用此技扎制成假人造型。旧时《游西湖》中的鬼魂形象，也曾应用。李慧娘被杀后变成颠倒鬼，赤肚皮上画一倒置的脸形，以肚脐为嘴，两腿穿入一件倒置的黑色上衣袖子，朝上吊于腰间，上身套红彩裤，两只胳膊各套一裤管，两手套两只厚底靴，双手高举，如人倒立，行时双脚并跳。如李慧娘的鬼魂变作无头鬼，则将笏板穿在长衣的领口和两肩，似如衣架，套于演员身上，头顶筋板，领口处卷一红毡帽，呈血脖状。此种表演造型方法，五十年代后已废除不用。

　　

　　

　　木兰服 古装戏服饰。西安易俗社1951年排演《花木兰》剧所专用，冯杰三设计，该社制作组制作。下为长裙套短裙，上着披肩，全用黑色缎背料，以玻璃管饰冰裂纹，庄重美观，时人称之为“木兰服”。

 

　　护裙 又名饭帘。现代戏服饰。1964年西安易俗社服装组为秦腔《红梅岭》一剧设计制作。呈焦月色，用丝绒面料，上绣黄色梅花，粉红绸布作带，绒布压边。

　　

　　

　　麻鞋（草鞋） 汉调桄桄、汉调二簧净角专用，谓之草鞋或麻鞋花脸。麻鞋以麻编织，草鞋以稻草、龙须草编织。现代戏农民装扮最为常用。

　　

　　

　　双鼻梁鞋 西府秦腔所用靴鞋之一。黑布制作，圆口、布底、鞋头缝有鼻梁状布棱两道，多为平民百姓所用。

　　

　　

　　跷 秦腔旦角所用之假足。清乾隆年间魏长生所创造，以木制作，形似女人小脚，长约九厘米，宽三厘米，前低后高。表演时，扎置脚底，以裙相掩，行小脚碎步，甚为逼真。中华人民共和国成立后遂废，近年个别剧团有所恢复。